李白詩歌賞析

時間：2025-12-20 11:18:16 李白

李白詩歌賞析大全

　　　在平凡的學習、工作、生活中，大家都看到過許多經典的詩歌吧，詩歌能使人們自然而然地受到語言的觸動。你知道什么樣的詩歌才能算得上是好的詩歌嗎？以下是小編收集整理的李白詩歌賞析大全，僅供參考，大家一起來看看吧。

李白詩歌賞析大全

　　塞下曲六首（其一）

　　李白

　　五月天山雪，無花只有寒。笛中聞折柳，春色未曾看。

　　曉戰(zhàn)隨金鼓，宵眠抱玉鞍。愿將腰下劍，直為斬樓蘭。

　　賞析

　　此詩從“天山雪”開始，點明“塞下”，渲染邊地苦寒。“五月”在內地屬盛暑，而天山尚有“雪”。但這里的雪已不是飛雪，而是積雪。雖然沒有滿空飄舞的雪花（“無花”），卻只覺寒氣逼人。仲夏五月“無花”尚且如此，其余三時（尤其冬季）可想而知其嚴寒。這兩句是舉輕而見重，舉隅而反三，語淡意渾。同時，“無花”雙關不見花開之意，這層意思緊啟三句“笛中聞折柳 ”。“折柳”即《折楊柳》曲的省稱。這句表面看是寫邊地聞笛，言外之意指眼前無柳可折，“折柳”之事只能于“笛中聞 ”。花明柳暗乃春天的象征，“無花”兼無柳，也就是“春色未曾看”了。五六句緊承前意，突出軍旅生活的緊張。寫出“金鼓”，則烘托出緊張氣氛，軍紀嚴肅可知。只言“曉戰(zhàn)”，則整日之行軍、戰(zhàn)斗也不言而喻。晚上只能抱著馬鞍打盹兒，更見軍中生活之緊張。本來，宵眠枕玉鞍也許更合軍中習慣，不言“枕”而言“抱”，一字之易，緊張狀態(tài)尤為突出，似乎一當報警，“抱鞍”者就可翻身上馬，奮勇出擊。以上六句全寫邊塞生活之艱苦，末二句卻陡轉。這里用了西漢傅介子的故事。由于樓蘭（西域國名）王貪財，屢殺前往西域的漢使，傅介子受霍光派遣出使西域，計斬樓蘭王，為國立功。此詩末二句借此表達了邊塞將士的愛國激情：“愿將腰下劍，直為斬樓蘭。“愿字與“直為”，語氣慷慨激昂，足以振起全篇。這結尾的雄勁有力，得益于前六句的反面烘托。沒有那樣一個艱苦的背景，則不足以顯如此卓絕之精神。

　　關山月

　　李白

　　明月出天山，蒼茫云海間。長風幾萬里，吹度玉門關。

　　漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰(zhàn)地，不見有人還。

　　戍客望邊色，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑。

　　賞析

　　開頭四句，可以說是一首包含著關、山、月三種因素在內的遼闊的邊塞圖景。原來這是就征人角度說的。征人戍守在天山之西，回首東望，所看到明月從天山升起。天山雖不靠海，卻有橫亙在天山上的云海。詩人將人們印象中似乎只是在大海上空才更常見的云月蒼茫的景象，與雄渾磅礴的天山組合到一起，顯得新奇而壯觀。接下去“ 長風幾萬里，吹度玉門關”，氣勢比前兩句更為廣闊。長風、明月、天山、玉門關，構成一幅萬里邊塞圖。這表面上似乎只是寫了自然景象，卻是征人東望所見，那種懷念鄉(xiāng)土的情緒就顯而易見了。

　　中間四句是再現(xiàn)征戰(zhàn)的景象。下，指出兵。漢高祖劉邦領兵征匈奴，曾被匈奴在白登山（今山西大同市西）圍困了七天。而青海灣一帶，則是唐軍與吐蕃連年征戰(zhàn)之地。邊地烽火不息，使得從來出征的戰(zhàn)士，幾乎見不到有人生還故鄉(xiāng)。這四句在結構上起著承上啟下的作用，描寫的對象由邊塞過渡到戰(zhàn)爭，由戰(zhàn)爭過渡到征戍者。

　　后四句寫戰(zhàn)士們望著邊地的景象，思念家鄉(xiāng)，臉上多現(xiàn)出愁苦的表情，他們推想自家高樓上的妻子，在此蒼茫月夜，一定也是嘆息不已。

　　用廣闊的空間和時間做背景，并在這樣的思索中，把眼前的思鄉(xiāng)離別之情融合進去，從而展開更深遠的意境，這是其它一些詩人所難以企及的。

　　客中行

　　李白

　　蒲桃美酒郁金香，

　　玉碗盛來琥珀光。

　　但使主人能醉客，

　　不知何處是他鄉(xiāng)。

　　賞析

　　“行”原為樂府歌曲的一種。開始兩句都是描寫一杯美酒。這是一杯蒲桃美酒，在釀造時特別加進郁金草去，此刻它便泛出陣陣特殊的醉香，酒的顏色也變成金黃發(fā)亮，在精致的玉碗中，它沉甸甸地如同一片閃閃的琥珀。這樣的美酒，這樣的酣飲顯然并非對月獨坐的小酌，而必然是一席盛宴，由此不難想見這場歡宴盛況。

　　前兩句的鋪陣既點出了主人的盛情相待，同時又為詩人的客中的興感作了極好的鋪墊。這在后兩句的抒情中，被有力地揭示出來了。詩人醉眼中只有酒，后兩句的抒情，也直接從酒生發(fā)。李白象是在回答主人的殷勤詢問，他說：“很好了，再不要什么了，只要你能讓我這作客的喝個痛快，喝他個一醉方休，我就把你這里當做我的家，忘記自己是身在他鄉(xiāng)啦！”話是說得不拘禮節(jié)，甚而使人感到未免粗野，然而它真率，沒有絲毫惺惺作態(tài)，它親切動人，詩人豪爽狂放的性格與形象躍然紙上。

　　送友人

　　李白

　　青山橫北郭，白水繞東城。此地一為別，孤蓬萬里征。

　　浮云游子意，落日故人情。揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

　　賞析

　　詩的首二句不僅僅是對宣城地理環(huán)境的客觀描寫，其中也包含有詩人對寓居之地的深厚的感情。在送友人的特定時刻提起，還應當包含有對彼此在山青水秀的這座名城共處過的一段難忘時光的留戀。從全詩看，詩人是與友人騎馬同行，出城來到郊外，青山白水都是眼前所見景色。但詩人將這番景色鑄成工致的聯(lián)語（青山——白水，北郭——東城），又產生了一種深長的意味。山依著城，水戀著城；水畢竟要流去，青山卻依然留駐，這難道不正是一種依依惜別之情的象征？

　　于是，水到渠成地引出第二聯(lián)的惜別：“此地一為別，孤蓬萬里征。”此地作別，是直敘眼前正在發(fā)生的事，而“一”字的嵌入，加強了感慨唱嘆之情，使詩句頓生神采。而孤蓬，在詩歌中都是飄泊游子的象征，但“孤”字更強調分離、離群的意義。加之友人此行前路迢遠（“萬里征”），惜別之情豈不沉重，復雜的離緒，全含在唱嘆的聲情和蘊藉的意象中。

　　“浮云游子意，落日故人情。”似乎前兩句嗟嘆猶嫌未足，詩人又推出一組惜別的意象。“浮云”、“落日 ”和“孤蓬”一樣，都是送別詩常用的詩歌語匯。李白將“浮云”、“落日”分配給“游子意”、“故人情” ，實際上則是互文的修辭法。浮云出岫，日薄西山，也許就是分手時的光景，但詩人已經將情移入，使景色成為依依難舍，而又無可如何的象征。不必明言“游子意 ”究竟是何意，“故人情”究竟是何情，離情愁腸已結于讀者心間。

　　送君千里，終須一別。“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。”詩人只寫送、別雙方揮手致意，而集中描寫本已長相廝伴的兩匹坐騎臨別前，相對長鳴。馬尚如此有情，何況人呢。

　　李白《送友人》基本上是寫景——抒情——再寫景（象喻式）——再抒情，從“此地一為別”到 “揮手自茲去 ”，構成一個螺旋式推進的結構，頗有回腸蕩氣之感。詩人盡量避免直抒胸臆，反復運用山水云日等自然意象，來隱喻烘托別情，最后以班馬長嘶作結，余韻深長。

　　秋浦歌

　　李白

　　白發(fā)三千丈，

　　緣愁似個長。

　　不知明鏡里，

　　何處得秋霜！

　　賞析

　　這是一首抒憤詩。詩人以奔放的激情，浪漫主義的藝術手法，塑造了“自我”的形象，把積蘊極深的怨憤和抑郁宣泄出來，發(fā)揮了強烈感人的藝術力量。 “白發(fā)三千丈。白發(fā)哪能有三千丈長呢？李白詠廬山瀑布為“ 飛流直下三千尺”，已是奇語不凡；而這里詠白發(fā) ，竟說白發(fā)比廬山瀑布更長十倍，大膽夸張，非李白莫敢。

　　詩人說：“白發(fā)三千丈，緣愁似個長。”顯然，詩人不是說白發(fā)真有三千丈長，而是說愁長；因為憂愁生白發(fā)，所以白發(fā)像有三千丈長一般。這樣寫，既準確地表達了詩人內在感受的真實性，又巧妙地賦予詩歌外在形象以更大的感染力。詩人連用了“不知”與“何處”兩個詞組成問句。但他似問非問，或明知故問，純粹是借此抒發(fā)感慨而已。“秋霜”固然指白發(fā) ，但另給人以蕭瑟的感覺。詩人利用感覺的移借，用外部感覺表達其心理感受。使讀者自然聯(lián)想起詩人晚年的不幸際遇，便難免同生凄涼、寂寞之感了。

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　　詩歌

　　綜述

　　李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創(chuàng)作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長于五絕，王昌齡等七絕寫的很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

　　李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統(tǒng)一。他被賀知章稱為“謫仙人”，其詩大多為描寫山水和抒發(fā)內心的情感為主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富于自我表現(xiàn)的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫并稱為“大李杜”，（李商隱與杜牧并稱為“小李杜”）。

　　李白詩中常將想象、夸張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。

　　李白的詩歌對后代產生了極為深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啟、楊慎、龔自珍等著名詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。

　　風格

　　豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。

　　李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，游蹤遍及南北各的，寫出大量贊美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他為“詩仙”。李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特征。

　　李白成功的在中塑造自我，強烈的表現(xiàn)自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡采用雄奇的形象表現(xiàn)自我，在詩中毫不掩飾、也不加節(jié)制的抒發(fā)感情，表現(xiàn)他的喜怒哀樂。對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到勞動人民艱辛勞作時，他“心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生涂炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”（《南奔書懷》），那樣慷慨激昂；與朋友開懷暢飲時，“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》），又是那樣天真直率。總之，他的詩活脫脫的表現(xiàn)了他豪放不羈的性格和倜（俶）儻不群的形象。

　　豪放是李白詩歌的主要特征。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌采用的藝術表現(xiàn)手法和體裁結構也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善于憑借想象，以主觀現(xiàn)客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特征。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象。現(xiàn)實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、夢中幻境，無不成為他想象的媒介。常借助想象，超越時空，將現(xiàn)實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現(xiàn)客觀現(xiàn)實。他筆下的形象不是客觀現(xiàn)實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。

　　李白詩歌的浪漫主義藝術手法之一是把擬人與比喻巧妙的結合起來，移情于物，將物比人。

　　李白詩歌的另一個浪漫主義藝術手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎上，加以大膽的想象夸張。他的夸張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結合，夸張的那么自然，不露痕跡；那么大膽，又真實可信，起到突出形象、強化感情的作用。有時他還把大膽的夸張與鮮明的對比結合起來，通過加大藝術反差，加強藝術效果。

　　李白最擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又采用了大開大合、跳躍宕蕩的結構。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結尾多在感情高潮處戛然而止。

　　李白的五七言絕句，更多的代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發(fā)白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“只眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”（《說詩晬語》上）。

　　語言

　　李白詩歌的語言，有的清新如同口語，有的豪放，不拘聲律，近于散文，但都統(tǒng)一在“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美之中。這和他自覺的追求自然美有關。他繼承陳子昂的文學主張，以恢復詩騷傳統(tǒng)為已任，曾說“梁陳以來，艷薄斯極，沈休文又尚以聲律，將復古道，非我而誰歟？”（孟棨《本事詩·高逸》）他崇尚“清真”，諷刺“雕蟲喪天真”的丑女效顰，邯鄲學步。他的詩歌語言的自然美又是他認真學習民歌明白通俗的特點的結果，明白如話，通俗生動。

　　代表作品

　　《將進酒》《蜀道難》《夢游天姥吟留別》《靜夜思》《望廬山瀑布》《俠客行》《春思》《秋歌》等。

　　詞賦

　　李白是否有詞的創(chuàng)作至今仍然未有一致的定論，但是今傳為李白詞的作品，若不論其真?zhèn)渭笆欠窨蓺w入詞體，約有20余首，如《菩薩蠻》《憶秦娥》等。

　　就其開創(chuàng)意義及藝術成就而言，“李白詞”在詞史上享有極為崇高的的位。這一的位猶如古代希臘神話在西方藝術中的的位，作為一種“不可企及”的規(guī)范，李白詞成為人們心目中永遠的偶像。李白在詞體文本模式的形成，詞的創(chuàng)作模式上均有重大貢獻。

　　實際上，從唐末五代《花間集》以來，所有的唐宋詞選集、總集，在具體操作中，都不會忘記李白，至少也要在序跋題記中提上一句。其作為文學史上的第一位大詞人，雖然只有很少幾首著作權經常受到懷疑的詞作，但卻從來沒有人對他表示過任何的不滿或批評意見。如果評選天下第一詞人，李白無疑將以全票當選“詞王”。

　　書法

　　《上陽臺帖》為李白書自詠四言行草詩，也是其唯一傳世的書法真

　　跡。紙本，縱28.5厘米，橫38.1厘米。草書5行，共25字。款署“太白”二字。引首清高宗弘歷楷書題“青蓮逸翰”四字，正文右上宋徽宗趙佶瘦金書題簽：“唐李太白上陽臺”七字。背有宋徽宗趙佶，元張晏、杜本、歐陽玄、王馀慶、危素、騶魯，清乾隆皇帝題跋和觀款。卷前后鈐有宋趙孟堅“子固”、“彜齋”、賈似道“秋壑圖書”，元“張晏私印”、“歐陽玄印”以及明項元汴，清梁清標、安岐、清內府，近代張伯駒等鑒藏印。

　　劍術

　　李白不僅文采斐然，其劍術亦是十分高明。他“十五好劍術”，“劍術自通達”。造詣非同一般。李白的詩，裴旻的劍術，張旭的草書合稱唐代三絕。雖然“三絕”中沒有李白的劍術，但其劍術之高卻僅位于裴旻之下，居唐朝第二。

　　據(jù)統(tǒng)計，《全唐詩》李白詩中“劍”字共出現(xiàn)了107次，除去作為的名的“劍閣”3次，“劍壁”1次，武器之“劍”猶有103次之多。屬于劍的“鋏”出現(xiàn)了1次、“吳鉤”1次、“吳鴻”1次、“湛盧”1次、“干將”1次、“莫邪”1次、“青萍”2次、“秋蓮”2次、“霜雪”2次、“匕首”3次、“龍泉”4次。總計，“劍”字共出現(xiàn)了118次（統(tǒng)計時把“吳鉤霜雪明”，“空余湛盧劍”，“劍花秋蓮光出匣”，“拙妻莫邪劍”，“吾家青萍劍”分別計做1次），分布在106首詩中，約占全詩總數(shù)的10%。

　　道經

　　李白從少年時起，常去戴天山尋找道觀的道士談論道經。后來，他與一位號為東巖子的隱者隱居于岷山，潛心學習。他們在自己居住的山林里，飼養(yǎng)了許多奇禽異鳥，做了動物飼養(yǎng)員。這些美麗而馴良的鳥兒，由于飼養(yǎng)慣了，定時飛來求食，好像能聽懂人的語言似的，一聲呼喚，便從四處飛落階前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一點都不害怕。這件事被傳作奇聞，最后竟使綿州刺史親自到山中觀看鳥兒們的就食情況。這位刺史見他們能指揮鳥類的行動，認定他們有道術，便想推薦二人去參加道科的考試。可是，二人都婉言拒絕了。當時有名的縱橫家趙蕤也是李白的老師，此人于開元四年（716）就著成了《長短經》十卷。那時李白才十五歲。趙蕤這部博考六經異同、分析天下形勢、講求興亡治亂之道的縱橫家式的著作引起了李白極大的興趣。他以后一心要建功立業(yè)，喜談王霸之道，也正是受到這部書的影響。

　　思想

　　盛唐國力強盛，多數(shù)士人渴望建功立業(yè)。李白以不世之才自居，以“奮其智能，愿為輔弼，使寰區(qū)大定，海縣清一”的功業(yè)自許，一生矢志不渝的追求實現(xiàn)“談笑安黎元”、“終與安社稷”的理想。他以大鵬、天馬、雄劍自比：“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。假令風歇時下來，猶能簸卻滄溟水。”（《上李邕》）。他希望能像姜尚輔佐明君，像諸葛亮興復漢室。《梁甫吟》、《讀諸葛武侯傳抒懷》、《永王東巡歌》、《行路難》（其二）都反映了他的這類思想。

　　李白覺的憑借自己的才能，可以“出則以平交王侯，遁則以俯視巢許”（《送煙子元演隱仙城山序》），對于那些靠著門第蔭封而享高官厚祿的權豪勢要，他投以強烈的鄙視，表現(xiàn)出傲岸不屈的性格。他蔑視封建等級制度，不愿阿諛奉迎，也不屑于與俗沉浮。現(xiàn)實的黑暗使他理想幻滅，封建禮教等級制度的束縛使他窒息，他渴望個性的自由和解放，于是采取狂放不羈的生活態(tài)度來掙脫桎梏、爭取自由。其表現(xiàn)方式或縱酒狂歌，尋仙學道，然而，酒既無法銷愁，神仙更虛無飄渺，于是他“一生好入名山游”（《廬山謠》），把美好的大自然作為理想的寄托、自由的化身來歌頌。他筆下的峨嵋、華山、廬山、泰山、黃山等，巍峨雄奇，吐納風云，匯瀉川流；他筆下的奔騰黃河、滔滔長江，蕩滌萬物，席卷一切，表現(xiàn)了詩人桀傲不馴的性格和沖決羈絆的強烈愿望。

　　這是李白對社會的憤怒抗爭，是他叛逆精神的重要體現(xiàn)。他反對玄宗好大喜功，窮兵黷武，揭露將非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的驕縱，宦官權勢炙手可熱……通過對政事綱的分析，并到幽燕的實的觀察，李白以詩人的敏感，洞幽燭微，在當時詩人中他和杜甫最早揭示禍亂將作。“安史之亂”爆發(fā)，他的愛國熱情因此升華，擺脫了用藏出處的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的愛國內涵，并富于社會意義和時代特征。《古風》其三、十五、二十四、三十九等都對社會現(xiàn)實作了深刻的揭露和有力的批判。

　　李白既有清高傲岸的一面，又有世俗的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉鄉(xiāng)中去尋求，所以在《將進酒》、《江上吟》、《襄陽歌》等詩中流露出人生如夢、及時行樂、逃避現(xiàn)實等思想，這在封建社會正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。

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