如何教大班小朋友畫畫

時間：2024-10-12 16:40:11 挺美術培訓

如何教大班小朋友畫畫

　　培養幼兒動手能力是繪畫活動的直接目的，通過繪畫動作練習增強手部小肌肉的力量，促進手臂、手腕、手指協調配合能力，發展手眼協調能力。為兒童入小學學習正規書寫數字、漢字、拼音做好充分的動作預備。下面就是小編整理的如何教大班小朋友畫畫，一起來看一下吧。

如何教大班小朋友畫畫

　　一、兒童為什么愛畫畫

　　愛畫畫是每個孩子的天性，只要你稍加注意就會發現他們把大地、家具、墻壁當紙，把各種能畫出痕跡的東西當筆，凡是能涂到的地方都涂上各種點、線、圈等組成的稚拙可笑的作品。年齡越小的兒童越把畫畫這種行為看成是一種很有趣的游戲，他們愛隨意地自由自在地不愿意受任何約束地畫畫，最怕的是把成人的方法強加于他們。他們把自己畫的畫看得不重要，也不在乎別人怎樣去評價自己的畫。通過繪畫使手臂有節奏地動作從中獲得主動的身體運動的快感。所以就不停地畫，在繪畫過程中不斷地去發現、探索、得到極大的滿足和無比的快樂。

　　二、教師和家長應怎樣看待兒童繪畫

　　兒童繪畫是一種發泄，表達一種情感，是語言的延伸。作為教師和家長應尊重學生的情感，既教兒童畫畫，又不要限制得太多，留給孩子一定想象、創造的空間，尊重每個孩子的個性發展、這是最可貴的。我們應該承認人是有差異的，這就要求家長和教師切記不要急躁，飯要一口一口吃，知識是靠一天一天地積累。不要急于求成。教育是一個過程，不要光顧學畫畫忘掉了孩子綜合能力的培養。不論是課內還是課外都要保持常人的心態對待孩子們所取得的每一次成績。運用多種形式鼓勵孩子的進步，哪怕是一點點，這樣孩子總會看到希望。學畫畫是沒有速成的，如果誰說速成的話那他肯定是騙人的。作為家長要做的是更應該要了解兒童心理發展的幾個階段，為他們學畫創造條件，不要總是用成人的眼光看兒童繪畫。這樣會傷害孩子的積極性。

　　三、學生應怎樣看待自己

　　小一點的兒童只是隨意性無意識地畫畫，所以沒有任何負擔，當開始上小學后隨年齡的增長，認知水平的不斷增加，漸漸的開始有意識地畫畫，有時教師再提出一些具體要求，兒童就表現出不相信自己，總是怕畫錯，不敢下筆，沒有信心，其實你應該想世界上你是最棒的！畫畫的好壞不重要，重要是不半途而廢能夠盡全力把他做完。學畫畫不一定非當藝術家，但這種參與的作畫過程是非常重要的事。

　　1、根據兒童繪畫發展的幾個不同階段，個性心理差異，實施不同的方法，因材施教

　　我們應該認識到兒童形成一定的繪畫造型能力有其自身的規律和特點，從涂鴉到表象符號的形成，從無意識到有意識表現，到簡單的情節構思，最后構成較為完整的畫面，能創造自己獨特的繪畫語言，并能通過直觀感受畫實物對象，是一個復雜的智能發展過程，每個兒童都要經歷這個過程。我們只能順應這些規律和特點加以正確的引導，那種完全放任自由的方法對待兒童繪畫是不可取的態度。怎樣指導兒童繪畫這是家長和教師們都十分關心的問題。好的學習方法不僅能夠使兒童的觀察力、記憶、想象、創作能力都得以提高，而且使兒童越學越有興趣，同時還可以促進其他學科的學習。不好的方法只能給兒童帶來不良的影響，一些教師和家長不應該把大人的想法強加于兒童，使他們養成概念的畫法，畫畫沒有信心，總是表現出縮手縮腳，不相信自己，讓他們感到繪畫不是一種快樂，而是一種負擔。那么什么是好的學畫指導方法呢？我認為從整體上看好的指導方法應是：結合兒童繪畫不同階段的心理特點注重兒童個性差異，因材施教，因人施教。在指導過程中結合不同階段發展的實際情況和自身能力來進行。不能超越兒童的自身能力，如果違背了兒童的年齡特點和心理特點，用成人的觀點及標準苛求孩子，不僅會挫傷兒童繪畫的積極性，而且還會削弱孩子正常繪畫能力的發展，出現適得其反的結果。

　　為了更好地指導兒童畫，我們首先要了解各個時期的兒童畫特點，了解這些對于指導兒童繪畫顯得十分重要。兒童繪畫的大致發展過程可分為以下幾個階段，每個階段都有不同的表現特征，他們基本的發展規律既有普遍性，又有特殊性。

　　普遍性是：

　　涂鴉期大約從18個月——3歲（隨意的亂畫，感受通過手的運動，在紙上留下的痕跡所帶來的滿足與快樂）

　　象征期又叫表現符號期3——5歲（這一時期，兒童能夠進一步控制手的運動，畫出的形象似乎能看出一點什么，當大人問起這是畫的什么？這時他會給自己的畫命名字。有時他看著自己的畫自言自語地說個不停。）畫面特點，幼稚，簡單，不完整，有的近似符號，線條不流暢，像呀呀學語一樣。

　　主觀感覺表現期5——9歲（年齡小一點能夠畫其所想，稍大一點的畫其所見。觀察力進一步增強開始對細節的描繪。這一時期是兒童思維最活躍的時期，也是兒童畫創作最多的時期。他們能夠表達自己的想法，并且有明顯的寫實傾向。）逐漸對造型有了明顯的認識和理解。

　　視覺寫實期9歲以后（開始向寫實方向轉化，關心自己作品的好壞，否定過去自己畫過的畫，注重所描繪物體的逼真性，愛欣賞有立體感，有明暗變化豐富，色彩真實感強的作品）

　　特殊性是：

　　在眾多的一些兒童中有的發展的早一些，有的發展的晚一些。

　　根據以上這些特點制定相應內容。例如：低年級對形的認識，平面形和組合形，認識色彩的名稱，各種工具的使用方法。到了高年級，他們進入了客觀的寫實方法，學生具備深入觀察物象與描繪物象的能力，應有系統地講授美術基礎知識。不僅認識色彩的名稱而且還能夠運用色彩知識進行繪畫創作。在制定內容的基礎上，還應根據每個學生的生理條件、氣質、性格、興趣、意志和美術能力的個性差異，進行有針對性的個別指導。根據不同的年齡階段，提出不同的要求標準，既要考慮普遍性，又要考慮特殊性。在指導過程中不要盲目地要求模仿成人的作品，絕不能單純地把繪畫技術化，這樣違背兒童繪畫發展過程的幾個階段，那是不可取的。

　　一、要教會兒童整體觀察事物的方法，例如：頭是一個整體，在頭部還有一些更具體的東西如：眼、鼻、耳、頭發等。

　　二、教會用比較的方法，例如：這是什么？“這是頭巾”。這是什么？“這也是頭巾”。這些都是頭巾，那么我們再仔細看一看他們之間從外形到圖案，顏色各有什么不同之處。

　　三、能夠區分性別、年齡的不同（老人、中年、還是少年）；不同服裝的特征（民族服裝：漢族與少數民族。季節服裝的差異：春、夏、秋、冬）；不同職業的特征（建筑工人、醫生、老師等）。

　　相同的事物放在一起，應注意大小搭配關系。教師如何啟發引導學生畫一個更合適的繪畫題目，基本原則是生動、有趣、形象、可畫。例如：一位教師起了這樣一個題目，大嘴魚找媽媽，這一個“大嘴”就確定了魚本身的特征，再加上找媽媽點出了不是一個魚而是一群魚，這里其中包括有大有小的情節共性都是大嘴魚，同時注意眼神的刻畫和裝飾效果。

　　教兒童掌握基本的造型方法和規律。例如：他們雖然無意識的運用了基本形畫出了各種形象，但不知道這方面的知識，這就更需要教師把兒童無意識的畫和教師有意識的教結合起來，主要是告訴他們萬物都是由基本形如：三角形、圓形、正方形組合起來的道理。只要認識和掌握了這些基本形狀，就可以畫出千變萬化的畫面來。不要以臨摹入手，可出示一些優秀的作品，但不要完全模仿，讓他們看過后再通過默寫的形式進行繪畫。這樣經過在大腦里進行再消化再加工這一過程，就會變成他們自己的繪畫語言。有范畫，但又不要求學生完全照老師的范畫畫，發揮自己創作的余地。

　　2、怎樣引導孩子把自己的畫畫得更豐富

　　啟發談話自由畫畫看圖說話看圖寫話年齡越小的兒童，畫畫總是一邊想一邊畫，所以教師則應進行啟發談話，具體在什么時間？什么地方？哪些人？做什么？怎么做？結果怎么樣的順序來引導學生的想象力。通過兒童自己描繪和教師啟發談話的這種形式，轉換成生動形象的繪畫語言，兒童一邊聽，腦子里一邊像放電影一樣出現一幅幅畫面，慢慢地在頭腦中形成形象，只有他們的頭腦中有了東西，才能畫出東西，否則畫畫的盲目性會更大。切記談話談的越具體畫面畫的越豐富。根據教師的談話開始自由的畫畫。一般情況下，兒童在完成自己作品的過程中表現為兩種情形：一種是有些孩子經教師引導他們是愿意接受教師提出的建議的，并且進一步豐富自己的畫面。另一種不是不愿意接受老師的意見，而是由于年齡所至，能力所不能為的。這是人的生理心理個性差異等因素造成的，但這樣的孩子畢竟是少數的。在大人看來是不完整的畫面，但孩子不是這樣看，所以對于這樣的兒童，教師萬萬不應強求，這樣會挫傷他們的繪畫積極性。應順其自然，肯定他們的優點，給他一定的時間，耐心的等待著下一次慢慢的提高。心理學家認為：一個人需要根據形象和文字兩者進行思考……才能充分發展整個身心系統。不要單純地學畫畫，應同語言表達和書寫能力相結合。通過語言表達和文字描寫，進一步補充完善想象的不足，促進語言表達和書寫繪畫同步發展。小一點兒童因識字少、書寫能力差的原因，這樣就要求能夠用簡單的語言按老師開始啟發談話時的順序，進行看圖說話練習口頭表達能力。對年齡稍大一點的，應要求他們不但能夠畫，還應用語言說出來，寫出來。運用這樣的方法，能夠不斷強化畫面的豐富性。促進說、畫、寫、同步發展。這樣做的目的是通過語言的啟發喚起知覺中以往的記憶，產生聯想，再引發深入的想象。在繪畫的同時更有效地促進文化課的學習，提高學生的全面素質。

　　作為教師，要經常告訴學生：一個有趣動聽的故事，就是一幅美麗的圖畫；同樣一幅美麗的圖畫，就是一個動聽的故事。培養兒童逐步學會善于用語言表達一幅畫面的能力。教師應常常用形象化的語言進行描述，來刺激學生。如：紅紅的臉蛋大大的眼睛，一邊演示一邊來啟發學生的思維。提供一幅有趣的創作作品讓學生看圖把圖中的故事情節講出來。根據這幅畫的啟發自己再創作一幅相關的畫，同一個主題，用不同的構圖表現方法重新組織畫面的練習。強調構圖知識。輔導兒童畫教師應經常進行這樣的訓練，一畫多題、一畫多變、一畫多想、一畫多說。以上這些靈活多變的方法，都能有效地啟發兒童的想象力和創造力。

　　3、欣賞優秀少兒繪畫作品激發兒童的創作欲望

　　以提供圖片、畫冊、觀看展覽等多種形式激發兒童的創作欲望。在繪畫過程中我們應經常提供適合兒童欣賞的作品。當作品畫出來后，教師在原有的認知基礎上，提供一些素材是必要的。尤其是畫相近的主題，目的是看看別人是怎樣想的，又是怎樣安排畫面的，畫面上還需要添畫哪些東西，人物動態、形象、表情、色彩運用、所表現的繪畫技巧及使用的工具，從中受到啟發，使自己的畫面畫的更豐富。

　　4、加一點減一點

　　加一點減一點的目的是：加一點使畫面更加豐富，這樣加強主要的形象，使畫面主題更加突出，如果他只畫出了人，你應問他還有別人嗎？他們都在干什么？加上一個人怎么樣？減一點是有些不必要的東西建議他把它減掉怎么樣？

　　5、戶外寫生收集素材為創作打下良好基礎

　　兒童喜歡戶外寫生。進行戶外活動可和戶外寫生結合起來，既滿足兒童游戲欲望又培養了學生繪畫興趣。老師和家長要經常利用節假日雙休日組織兒童去戶外寫生。孩子和小伙伴們在一起一定有很多有趣的故事。經常到戶外去寫生對提高學生敏銳的觀察能力有幫助，在寫生的過程中培養學生在大自然中感受美、發現美、表現美、創造美。不論是熟悉的家人，還是身邊的日用品、風景、各種交通工具，那一草一木、一磚一石都是我們可畫的對象，都會喚起他們對大自然的熱愛。那晴朗的天空、綠綠的草地、盛開的鮮花，都能陶冶情操。這對于人一生的成長都是十分有益的。通過寫生還可以提高學生表現事物的造型能力，不斷地在大腦中積累繪畫創作素材，增強記憶能力。

　　一次活動戶外寫生策劃好與壞很重要，可通過夏令營的形式進行，出發路上觀察，參加當地的民族活動，看日出，參加傍晚的篝火晚會，參加牧場各種其他活動，寫生，寫日記，然后回來展示作品。

　　6、變換各種繪畫工具和教學內容提高兒童的繪畫興趣

　　兒童的心理特點是注意力時間短，好奇心強，尤其是對新鮮事物更感興趣。所以應根據這些特點變換各種繪畫工具和教學內容來吸引學生的注意力。

　　嘗試使用不同的工具激發兒童的繪畫興趣。例如：油畫棒、各種筆（簽字筆、油性筆、熒光筆、金銀筆、賀卡筆、珠光筆、水彩筆、彩色鉛筆、鉛筆、鋼筆等）國畫工具、版畫工具、各種紙張（有色、無色、光滑、粗糙、卡紙、宣紙）還可以借助其他材料。這些工具即可單獨使用，也可以相互配合到一起使用。在課程內容的安排上不要總是單一的繪畫，可根據教學計劃安排室內課，例如：書法課、線描課、手工課、版畫課、色彩課、攝影課、電腦繪畫課、等穿插進行，還可根據季節的變化適當安排一些室外課，來調節美術教學。

　　7、怎樣評價學生的繪畫作品

　　怎樣評價學生的繪畫作品應通過幾個方面來評價討論，自評互評相結合。在討論時，先問你自己覺得滿意嗎？同學的眼光怎樣看？老師怎樣看？建議你怎樣畫會更好些。通過這幾個方面來引導。成人應該認識到：兒童和成人對周圍世界的理解是不一樣的，各有自己的眼光，有了這些認識再看兒童畫評價兒童畫就不難了。最重要的是不能以兒童畫的干凈與否、比例適當與否、涂色均勻與否為標準，更不要以像與不像為標準，要以鼓勵為主，兒童畫就應該像兒童畫。表現的主題就是兒童真實、稚拙、天真的心靈世界。

　　8、要允許兒童畫錯

　　對學生作品的評價不論是家長還是老師都要特別慎重的，總原則是以鼓勵為主肯定成績的大前提下，用不傷害學生的語言婉轉地提出不足使學生愿意主動地去接受。畫錯了常常換紙，這是每位教師在輔導經常遇到的，有時幾分鐘內就把一張畫畫完了，最后畫了一本圖畫本也沒完成一張畫。

　　常常聽到學生說：“老師我畫錯了”這時老師萬萬不能采取訓斥的態度。應該說：“不要緊，既然畫錯了那你就‘將錯就錯’吧，把畫面變一變看一看會是什么樣子。”“建議你這樣畫怎么樣？”“試一試你這樣畫會更好”這樣說的目的是增強學生的信心，使他們不會老是想換紙，不管畫的好壞都會認真的把它完成。通過這樣的長期訓練，讓他們養成把一件事從頭到尾做完的良好習慣，從小培養他們的應變能力。

　　9、鼓勵學生的幾種方法

　　經常設立一些獎項來鼓勵學生的進步，增加他們的繪畫興趣。例如：像下列獎項勤奮好學獎、創新獎、進步獎等就非常適合學生。

　　小朋友們你們好：

　　我知道你們都非常喜歡畫畫，就事缺少勇氣，有很多小朋友第一次根我學畫畫的時候說：“老師我不敢畫，我不會畫”，其實你們作品的純凈、天真、自由的稚拙筆觸是最寶貴的，是大人們已不可能重復，去又向往不已的。

　　興趣可是繪畫入門得基礎條件呦！你們看空中得小鳥，地上得小草，美麗得小川，更別提那可愛得小動物了，更是小朋友們得最愛，再看那陽光于快樂的孩子們，是不是有興趣把它們都畫下來呢，讓我們一同尋找幸福，創造快樂，共同描繪童心、童趣、童畫。

　　小朋友們只要你們長久保持繪畫的興趣，堅持下去就會成才，才能不是天生的，是靠培養、靠人堅持不懈的努力獲得的。

　　怎么教寶寶學畫畫

　　1、“聽”孩子的畫

　　對幼兒來說，畫畫就像大人寫日記般，他們會以既有的、熟悉的表現手法，用點、線、圓各式圖樣，“記錄”深刻于心中的生活經驗。所以，我們看孩子的畫時，并不是看他畫得像不像，而是要“聽”他畫中所表達的東西，并去理解、關心、尊重他所訴說的內容。

　　2、以言語引導孩子畫畫

　　當孩子想要畫一件事物，卻不知如何表現時，請您以“言語”來引導他做畫。例如孩子想畫“大象”，您可先和他一起討論大象的特征，若能輔以圖片或書籍，加深孩子的印象，甚至帶孩子到動物園觀看，都能加強孩子對畫作內容的表現欲望及構成概念。然后，鼓勵孩子以基本形狀———圓形、正方形、三角形，分別做頭部、身軀、四肢的描繪。

　　3、豐富孩子的生活經驗

　　豐富孩子的生活經驗，更是幫助孩子在藝術天地成長的重要方式。孩子要透過親身的體驗，才能描繪出生動、真摯、充滿情感的作品，不會老是畫一些內容空洞、缺乏變化、讓父母納悶的畫了。這樣的作品，即使在技術上還不成熟，也能打動看畫人的心，孩子更能在繪畫過程中得到滿足。

　　4、提供能引起共鳴的圖畫書

　　借助圖畫書引導孩子作畫，可培養他判斷、選擇與整合的能力。不過，圖畫書內容要合乎幼兒的語言理解程度，并且以圖書為主、文字為輔。格林童話、安徒生童話、各國民間故事書都是擴展孩子認知經驗及刺激想象力的好書。

　　兒童學畫的特點

　　1、趣味性

　　兒童學畫多出于興趣，出于好玩，生自愛美的天性，把畫畫當成一種游戲。當他能用生動的藝術形象描繪出心中的世界時，是非常高興的。所以家長決不要用“任務”“作業”來強迫孩子學畫，把有趣變成沒趣，而應該引發和保持兒童的興趣。

　　2、摹仿性

　　兒童初學畫畫，多是從兒童畫冊或電視動畫片中摹仿而來，不是象成人那樣從生活中寫生而來。

　　3、創造性

　　摹仿只是一種手段，創作才是兒童畫的主要內容和主要特色，這與兒童學音樂迥然不同。兒童最富于幻想，只有創作才能充分發揮他的天才。

　　兒童幾歲開始學畫畫好

　　都說3—12歲生長發育的黃金時期，那么畫畫要從幾歲開始培養起好呢？4~9歲兒童想像力最豐富，是開始學畫畫的最佳時期。

　　家長應有意識地讓孩子學會觀察，如建筑物的造型、顏色等，讓孩子發現生活中的美。3~6歲的兒童，美術教育以撕撕折折、剪剪畫畫為主，讓他感到愉悅，增加興趣。7~10歲的孩子，則主要灌輸繪畫背后的人文、地理等知識，豐富想像力。

　　兒童學畫畫，家長不要買臨摹課本，也不要買簡筆畫教材。簡筆畫要求線要直，圈要圓，模式僵化，不符合兒童畫的特點。讓他通過自己的想象去創造屬于自己的色彩世界才是最好的！

　　家長們可以教小朋友使用不同的工具和材料，讓他自己去想象嘗試畫他自己感興趣的內容，只要他認為表達了他的意愿就要鼓勵他，不要打擊孩子。最重要的是，讓孩子通過畫畫的過程體驗到快樂和成就感，認同感，這才是最重要的，同時通過繪畫提高孩子的想象思維，聯想思維，動手能力，提高專注力。

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